澎湃新聞?dòng)浾?黃松
從墨西哥薩波特克文化的陶器碎片、毛利人的魚(yú)鉤、馬里的面具、大溪地的原始雕塑、土耳其浴，到當(dāng)代藝術(shù)中與大洋和水文化有關(guān)的攝影、裝置、影像作品……
2月28日，“水之域——法國(guó)凱布朗利博物館與弗朗索瓦·施耐德基金會(huì)館藏展”在上海黃浦江畔的浦東美術(shù)館開(kāi)幕，展覽以古今對(duì)話(huà)的形式展出來(lái)自?xún)杉曳▏?guó)藝術(shù)機(jī)構(gòu)的藏品100余件，從社會(huì)空間、祭祀儀式、地理疆域、技術(shù)工具等多角度講述水與人、與社會(huì)文化的關(guān)系。
展覽入口的毛利諺語(yǔ)和第一件展品。
“我即河流，河流即我?！?/p>
展覽從藍(lán)色墻壁上的一句毛利諺語(yǔ)開(kāi)啟，也引出了第一件展品——新西蘭毛利人的碧玉。
在毛利人的文化中，水超越了物質(zhì)世界，河流不僅僅是灌溉農(nóng)田、水路運(yùn)輸?shù)氖侄?，還與當(dāng)?shù)厝擞兄裆系穆?lián)系。在祖先傳說(shuō)中，這種綠色碧玉與一種超自然的海洋生物聯(lián)系，水使得碧玉具有守護(hù)的意味。展覽以此為序，從“水的景觀(guān)制造”“水的日常生活”“液體想象”“神圣領(lǐng)地”“水的地理過(guò)渡”五個(gè)方面解讀水對(duì)不同文化的滋養(yǎng)，并見(jiàn)證人類(lèi)的發(fā)展。
展覽首件展品毛利人碧玉，19世紀(jì)至20世紀(jì)初，法國(guó)凱布朗利博物館藏
然而，面對(duì)古代非洲陶罐、太平洋群島的獨(dú)木舟、印度尼西亞的魚(yú)簍等來(lái)自諸多陌生文明的生活和祭祀物品，觀(guān)眾恍惚之間有身處自然歷史博物館的錯(cuò)覺(jué)，甚至能體會(huì)到百余年前高更來(lái)到大溪地所見(jiàn)的充滿(mǎn)誘惑的、原始自然的藝術(shù)風(fēng)格。
展覽現(xiàn)場(chǎng)。 浦東美術(shù)館
來(lái)自神秘國(guó)度的文明想象
沿著展線(xiàn)，來(lái)到是一個(gè)寬闊的展廳，居住在尼日利亞南部伊喬人編織的動(dòng)物面具、毛利人曾制作的罕見(jiàn)魚(yú)鉤，墨西哥捕捉鱒魚(yú)的魚(yú)簍等吸引著觀(guān)眾一探其背后的文化。
尼日利亞南部伊喬人動(dòng)物裝飾面具
通過(guò)展簽可知伊喬人編織的水中動(dòng)物面具一般在特定活動(dòng)中由舞者佩戴，表達(dá)對(duì)自然的感恩。毛利人的魚(yú)鉤通常用動(dòng)物骨頭、珍珠母、貝殼等制作，他們還會(huì)將其與魚(yú)竿、浮子等結(jié)合使用垂釣不同的魚(yú)類(lèi)，其中一個(gè)來(lái)自復(fù)活節(jié)島的魚(yú)鉤由玄武巖所作，通過(guò)毛利人和夏威夷人的傳說(shuō)可知這類(lèi)魚(yú)鉤通常被當(dāng)?shù)厝藗儽４嬖谑ノ锵渲?。不同?guó)家、不同造型、不同捕捉原理的魚(yú)簍，卻使用了類(lèi)似的材料……
展覽現(xiàn)場(chǎng)的編織魚(yú)簍
如若要繼續(xù)探究這些面具、魚(yú)鉤、魚(yú)簍與當(dāng)?shù)厣畹年P(guān)系，或?qū)⑦M(jìn)入博物學(xué)、人類(lèi)學(xué)的領(lǐng)域，若回到藝術(shù)層面，其本身的藝術(shù)性與工藝性就足以讓人感嘆西方視野下所謂原始文明的創(chuàng)造力和魅力。
同樣的視角在“水的日常生活”部分可以看到在水資源缺乏的地區(qū)，用來(lái)儲(chǔ)存和運(yùn)輸水的葫蘆形陶罐。一件來(lái)自尼日利亞努佩族的罐子，雖由陶土制成，但用金屬裝飾，不僅說(shuō)明了水的珍貴同樣展示了主人的社會(huì)地位。
水資源缺乏的地區(qū)，用來(lái)儲(chǔ)存和運(yùn)輸水的陶罐（右為20世紀(jì)初尼日利亞努佩族的赤土陶器）
到了“神圣領(lǐng)地”部分，展示有來(lái)自非洲馬里的面具。這些被稱(chēng)為契瓦拉的面具，頭部有著長(zhǎng)長(zhǎng)的角，形似羚羊。在巴馬納人的創(chuàng)世神話(huà)中教人耕種土地。
展覽現(xiàn)場(chǎng)，左為錫卡索地區(qū)，馬里，巴馬納人的面具（20世紀(jì)初），法國(guó)凱布朗利博物館藏 浦東美術(shù)館
整個(gè)展覽中，年代最為久遠(yuǎn)的展品來(lái)自公元300至900年的墨西哥，是一尊科西霍神像的碎片，科西霍被當(dāng)?shù)厝朔Q(chēng)為雨神，并認(rèn)為是大地的化身。他利用豐富的水資源為植物發(fā)芽提供能量，賦予大地茂盛繁茂的場(chǎng)景。
《科西霍神像碎片》，瓦哈卡州，墨西哥，薩波特克文化，300至900年，赤土陶器，法國(guó)凱布朗利博物館藏
到了“水與地理過(guò)渡”的部分，在法屬波利尼西亞的獨(dú)木舟、由植物纖維貝殼等制成的航海圖中，依稀可以看到古時(shí)人類(lèi)從對(duì)水的崇拜到了解水，乃至控制水的過(guò)程。尤其在《航海圖》中，每個(gè)貝殼表示一個(gè)島嶼的存在，彎曲的棍子代表波浪的螺旋，直線(xiàn)則代表水流。航海圖模擬了島嶼之間的海上路線(xiàn)，說(shuō)明了密克羅尼西亞人對(duì)海洋的深入了解。
《航海圖》，馬歇爾群島，密克羅尼西亞，20世紀(jì)末，木，椰柄，植物纖維，貝殼，法國(guó)凱布朗利博物館
此次展覽文物部分展品均來(lái)自于法國(guó)凱布朗利博物館，這座博物館位于巴黎市中心塞納河左岸。館藏有來(lái)自非洲、亞洲、大洋洲和美洲的30萬(wàn)件。此次展覽的聯(lián)合策展人就包括了來(lái)自法國(guó)凱布朗利博物館大洋洲及群島藏品部負(fù)責(zé)人康斯坦斯·德·蒙布里森(Constance de Monbrison)和非洲藏品部負(fù)責(zé)人奧勒里安·加博里特（Aurélien Gaborit）。
《獸形雕塑（Tupilaq）》，20世紀(jì)初 法國(guó)凱布朗利博物館
但如果僅將展覽理解為對(duì)古代文明的探索和追尋是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，展覽另一重要組成部分是來(lái)自弗朗索瓦·施奈德基金會(huì)提供館藏的當(dāng)代藝術(shù)，展覽的聯(lián)合策展人也包括了基金會(huì)總監(jiān)瑪麗·戴麗耶（Marie Terrieux）。而且古代文物與當(dāng)代藝術(shù)的關(guān)系也并非各自為政，而是融匯于整個(gè)展覽之中，這極其考驗(yàn)策展人的功力。
《垂釣靈魂》，薩哈·弗雷爾（生于 1979 年，西班牙），釣魚(yú)竿，魚(yú)線(xiàn)，木制框架，萊卡織物，2016年，弗朗索瓦·施耐德基金會(huì)藏
古代文物與當(dāng)代藝術(shù)的交匯
回到第一個(gè)展廳“水的景觀(guān)制造”中，在尼日利亞南部伊喬人編織的動(dòng)物面具下，放置著法國(guó)藝術(shù)家?jiàn)W利維爾·勒羅用魚(yú)類(lèi)標(biāo)本和吹制玻璃組成的作品《吹》，在水族箱式的展陳中，構(gòu)成與懸浮厚重的動(dòng)物面具不同的質(zhì)感。與“水族箱”呼應(yīng)，展覽還打造了一片沉浸式的“海底世界”，法國(guó)藝術(shù)家伊夫·夏杜埃與玻璃工藝師合作完成創(chuàng)作的《有足的深海魚(yú)》，給人以置身黑洞洞的深海的感覺(jué)，感受水母、海星等在眼前浮動(dòng)。
《有足的深海魚(yú)》，伊夫·夏杜埃（生于 1959 年，法國(guó)），吹/拉制玻璃，微處理器，LED 燈組，2006年，弗朗索瓦·施耐德基金會(huì)藏
另由植物貝殼等制成的《航海圖》邊，一件當(dāng)代作品《飄》以墻壁為紙繪就了一幅抽象的地圖。地圖中大陸被抹去，僅僅留下洋流流動(dòng)的方向，繪畫(huà)所用材質(zhì)則是沙，似乎表達(dá)了水如同沙一樣難以捉摸，人在水的面前從來(lái)都是渺小的。
《飄》，貝諾·畢洛特（生于 1985 年，法國(guó)），膠水，沙，尺寸可變，2013年，弗朗索瓦·施耐德基金會(huì)藏
類(lèi)似的古今融合貫穿了展覽，甚至在公元300至900年的墨西哥科西霍神像邊，是一件影像作品《葉琳娜，第二世界》。影像中一顆潔白的球體，似乎漂浮在水面之上。藝術(shù)家將這顆球體想象成一座名為葉琳娜的星球。它由印第安人手工制成的鹽磚組成，放置在玻利維亞的烏尤尼鹽湖北部。湛藍(lán)的天空、潔白的鹽之星球和潔凈的水面構(gòu)成了一個(gè)仿佛夢(mèng)境般的畫(huà)面。其實(shí)藝術(shù)家在鹽湖創(chuàng)作之時(shí)，雨季遲遲未來(lái)，無(wú)法完成畫(huà)面中“鏡面”狀態(tài)。為此當(dāng)?shù)匦叛鏊竦娜藗?，舉辦了一場(chǎng)祈雨儀式，他們用舞蹈向水神的雕塑祈禱，神奇的是，儀式之后天空開(kāi)始下雨，為藝術(shù)家組成了一個(gè)完美的“鏡面”。這件作品與科西霍神像如今在同一空間中展出，成為信仰最好的詮釋。
當(dāng)代影像與古代文物同一空間中陳列
另有幾件令人印象深刻的當(dāng)代藝術(shù)作品，包括了由25000塊磚塊在地上鋪就的《舊城》，這件磚塊則來(lái)自第二次世界大戰(zhàn)中被摧毀的漢堡市沿海房屋。經(jīng)過(guò)50多年的變化和河水的不斷沖刷，它們的過(guò)去已經(jīng)被遺忘，藝術(shù)家伊麗薩維塔·科諾瓦洛娃將這些磚塊由大到小排列，并在逐漸稀疏中趨于消失，如同磚塊背后的歷史。同樣趨于消失的還有智利藝術(shù)家古斯塔夫·米隆的攝影《D/H》，這件作品由60 幅照片組成，表現(xiàn)了過(guò)去十年間智利的缺水問(wèn)題。
展覽現(xiàn)場(chǎng)《舊城》（前）與《D/H》（后）
再有一件阿爾及利亞藝術(shù)家?guī)?lái)的《淚墻》也極具裝飾性，整件作品由400滴水晶組成，源自藝術(shù)家與祖父有關(guān)的記憶。
《淚墻》，埃萊娜·穆格（生于1953年，阿爾及利亞），固定于墻面上的 400 件不同水晶淚滴，形狀、大小各異，1992—1999年，弗朗索瓦·施耐德基金會(huì)藏
對(duì)于前文所提到的，展覽有置身“自然歷史博物館的錯(cuò)覺(jué)”，也許是種稍顯狹隘的講法。畢竟在當(dāng)代展覽體系中，跨科學(xué)的研究是一種趨勢(shì)。但就中國(guó)觀(guān)眾而言，展覽也許并不好懂，像是法國(guó)人以自己的視角向中國(guó)觀(guān)眾講述他們所理解的大洋洲非洲群島部落文化，對(duì)于新西蘭毛利人、格陵蘭島因紐特人、尼日利亞南部伊喬人、美洲阿茲特克文明等展覽所涉及的名詞，也許普通觀(guān)眾需要一一消化。
“水之域”展將展出至6月5日。
責(zé)任編輯：陸斯嘉
校對(duì)：劉威
